L'école impressionniste est la plus touchée par la nature, elle a donc gagné l'appréciation la plus célèbre et la plus élevée, pas la seule qui doit à la nature sa magnificence. Kandinsky, le peintre abstrait en chef, raconte que ses peintures les plus inhabituelles et complexes de leur composition sont également générées à partir d'éléments naturels externes. Lorsque Picasso s'est lancé dans son voyage, volant dans l'espace cubique, il a rêvé de la nature sauvage autour de la ferme de San Juan dans la campagne de la Catalogne, où est aujourd'hui établi un centre d'études techniques portant son nom. Et il répétait que tout ce qu'il savait apprenait dans cette ferme qu'il avait immortalisé dans ses tableaux après y avoir séjourné deux périodes, la première en 1898 invitée par un de ses amis, et la seconde en 1909 à la périphérie de sa phase cubiste.
En 1802, le chef impressionniste britannique, Joseph Turner, quitta son pays pour une tournée du continent européen, et ses yeux avaient faim de voir les scènes naturelles dont il avait toujours rêvé. Et il a voyagé dans la nature française, qui l'a envoûté jusqu'à ce qu'il atteigne les Alpes pour se tenir devant le "sommet blanc" et les scènes environnantes, pour capturer son célèbre tableau "Le peintre de la lumière", qui est toujours considéré comme l'un des sommets de l'art impressionniste.
Joseph Turner (peintre léger
Quant au village de Giverny, situé en Normandie, il réduit l'impression de Claude Monet, qui s'y est installé depuis son arrivée en 1883 avec sa famille et y a vécu pendant 43 ans jusqu'à sa mort dans une maison entourée d'un riche jardin qui sortait pour dessiner tous ses recoins inspirés par son printemps et son automne. Éterne
Impressionnisme Claude Monet
Quant à l'inspiration du génie hollandais Arencent van Gogh, c'était la ville d'Arles dans le sud de la France, où il a parcouru le voyage tourmenté sous ses lumières et ses couleurs à l'hiver 1888, et a vécu dans les étapes les plus fertiles où il a placé plus de 150 peintures et des centaines de dessins, dans lesquels il a procédé en utilisant les couleurs jaune, vert et bleu foncé Ce qui a distingué ses œuvres et l'a propulsé à la renommée internationale après sa mort. Dans cette ville où il a dit que son âme était née, il a dessiné un certain nombre de ses chefs-d'œuvre tels que "La Maison Jaune", "Tournesol" et "La Chambre du Peintre
(La maison jaune) Ernst Van Gogh
Le sud de la France est aussi la passion de Paul Cézanne qui s'y installe dans une maison en 1880 face à la montagne Sainte Victoire, qui la dessine sous tous les angles possibles du fait de sa gravité avec la beauté des scènes qui l'entourent. Dans la province de X-en-Provence, il existe aujourd'hui une route de quatre kilomètres appelée Cézanne, dans laquelle un visiteur parcourt les lieux et les paysages qui ont inspiré un génie Dessin global.
Quand l'artiste Matisse avait soixante ans, en 1930, il était motivé par son admiration pour le travail de Paul Gauguin, alors il est monté à bord d'un navire dans le port de San Francisco et s'est dirigé vers les îles isolées de Tahiti, où il a passé un mois entier, pendant lequel il a mis quelques-unes de ses plus belles peintures «prises par la magie de la nuit et le rayonnement Une aube qui a une densité différente dans ce ciel », écrivait-il à un de ses amis.
Matisse et les couleurs de la magie de la nuit et l'éclat de l'aube
Et au Japon, où la nature est une extension de l'esprit humain et une mémoire ancrée dans son port pour reconstruire des souvenirs, le mont Fuji, l'icône japonaise sacrée, était la seule source qui a inspiré Hokusai, l'illustrateur en chef du pays brillant du soleil qui l'a immortalisée dans 36 peintures qui sont encore considérées aujourd'hui comme le bien artistique national par excellence.
(Miroirs de la mer) par Hokusai
